Многие привыкли делить визуальные практики на документальные и художественные. Первые как будто отвечают за правду, вторые — за вымысел, поэзию. Но так ли работает это разделение сегодня?

С развитием медиа, повсеместной доступностью съёмки и личным опытом, попадающим в публичное поле, граница между «я фиксирую реальность» и «я создаю образ» становится всё более зыбкой. Документалист работает с монтажом и интонацией, художник — с фактом и свидетельством. На стыке рождаются самые интересные высказывания.

Дискуссия будет интересна художникам, фотографам, кураторам, исследователям визуальной культуры и всем, кто работает с образом и задаётся вопросом: что сегодня значит «документальное» и «художественное»?

Спикеры: 

Глеб Жерехов — художник, живущий и работающий в Москве. Работает со скульптурой, фотографией, звуком и инсталляцией. В своих работах исследует, как изображение может становиться объектом, приобретать вес, форму и входить в пространство. Его интересуют напряжение, сопротивление, след, память, контроль, уязвимость и физическое присутствие. Через минималистичные формы, индустриальные материалы и внимание к среде он работает с тем, как материя и технические структуры удерживают в себе человеческий опыт и его остаток. По образованию журналист и кинорежиссёр, в настоящее время — студент Школы фотографии и мультимедиа им. Родченко.

Оксана Афанасьева — художница, живет и работает в Москве. Работает с инсталляцией и объектами, керамикой, текстилем и другими материалами. Изучает бытование документа, работу памяти и функционирование прошлого в настоящем. Выпускница XIII сезона Открытых студий ЦСИ «Винзавод». Регулярный участник ярмарок, групповых выставок. Работы находятся в частных коллекциях в россии и за рубежом, а также в коллекции ММОМА. 

Модераторы: 

Ирина Зюськина — художник. Выпускница XIII сезона Открытых студий ЦСИ «Винзавод». С 2021 года — член Московского Союза Художников. Регулярная участница групповых выставок и ярмарок современного искусства. Автор персональных проектов. Живёт и работает в Москве. В художественной практике исследует механизмы влияния внешнего (городская повседневность, межличностные отношения, технологии) на внутреннее (идентичность, персональная память, чувства и аффекты). 

Майкл Арутюнян — куратор-исследователь. Арт-обозреватель и редактор платформы mediiia.com. Преподаватель Независимой школы современного искусства «Азы». Изучает методологию работы с сайт-специфическими проектами, а также междсциплинарность как подход. Области интереса: Memory и Trauma Studies, пост- и деколониальный дискурсы, историческое знание, мультимодальная этнография, эго-тексты. 

Участие бесплатное по регистрации.